miércoles, 14 de diciembre de 2011

Flashpoint: Cinco publicidades de la edición española

Ya comienzan a aparecer las publicidades de lo que será un acontecimiento en nuestro país, tebeísticamente hablando. Se trata del intercambio de poderes entre Planeta y ECC, o más bien, la cesión de los títulos DC a la segunda por parte de la que ha sido la editora de los cómics de la filial de la Warner los últimos años.

En concreto, esta misma tarde han hecho público cinco pósters de Flashpoint, el gran evento de DC que culminará con la llegada del controvertido nuevo unverso de DC.

Todos hemos escuchado lo que se comenta sobre él, y los que todavía no lo conozcan de primera mano, tendrán pronto la oportunidad de seguirlo en castellano.

¿Será el momento definitivo para la editorial en nuestro país? De todas maneras, por ahora disfrutemos de estas páginas de publicidad, y esperemos a ver qué tal sale todo.

Polar: ¿Qué nos está preparando Víctor Santos?

¿Qué está preparando Víctor Santos?

Esta imagen que encabeza el post es lo que el autor valenciano ha colgado en su muro de Facebook esta misma mañana. No ha dado más explicaciones y no quiere soltar prenda sobre ello.

Personalmente, a mí me parece ser el título de una historia que podría ser de género negro, ambientada en un lugar muy frío. O podría no serlo. Por ahora, nos mantendremos a la espera, y a ver si Víctor comenta algo más.

Fuente: Facebook

martes, 13 de diciembre de 2011

Entre Tinieblas 7: Book Tráiler de la nueva entrega de la saga creada por Jordi Bayarri


Jordi Bayarri, inquieto autor valenciano, ha puesto a la venta ya el séptimo número de Entre Tinieblas, una serie que comenzó a publicar en la editorial Aleta y que hoy se autoedita para alegría de los que seguimos su carrera. Aquí tienes el tráiler del número 7 de la serie, que se ha puesto a la venta este mes.

martes, 6 de diciembre de 2011

Alias: ¿Quién es Jessica Jones?

-¿Sabes? Acabo de leer Alias
 -¿Alias?
-Sí, Alias.
 -¿Lo de Bendis?
-Sí, lo de Bendis.
-¿Brian Michael Bendis? ¿El guionista que domina los diálogos largos con frases cortas y repetitivas?
-Sí, ese Brian Michael Bendis
-¿Qué te ha parecido?
-¿El qué?
-Alias, digo. Porque supongo que será la edición en formato bolsillo de Panini.
-Sí, claro. La otra es muy vieja ya. Ahora he podido hacerme con el primer tomo. Recoge la primera parte de la serie.
-Son dos tomos ¿no?
-Sí, dos. Pero solo ha salido uno todavía.
 -¿Qué tal es?
-¿Me preguntas si es buena, la historia? ¿Es eso?
-Claro.
-Pues sí. Es género noir, que le dicen, al cien por cien. No hay superhéroes por allí. Bueno sí, pero de forma tangencial. Sin traje. Sin capas. Es más... detectivesco.
 -¿Tipo Holmes y todo eso?
-No, que va. Es más americano. Ya sabes, a lo Hammet y eso. Una detective que ha sido superheroína y ahora se dedica a la investigación privada.
-Tiene casos y todo eso...
-Sí, casos normales. Pero en algunos aparecen involucrados héroes Marvel.Pero en su lado más oscuro, no el que vemos en sus series normales. Esto es la línea Max, tío.
-Sí, la línea Max. Eso que se sacó Quesada de la manga para historias más adultas.
-Ajá. Como el Vértigo de la DC, pero sin magia ni monstruos ni nada. Todo muy callejero.
-¿Y el dibujo?
-¿El dibujo dices?
-Sí, el dibujo.
-Bueno, es sucio, como si dijéramos muy callejero también. De Michael Gaydos. Sucio, ya te digo. Pero potente.
-¿Vale la pena?
-Si te gusta el género, desde luego. Pero... ya sabes, no es lo que te esperas. Incluso tiene un episodio que parece un cuento ilustrado. Todo diálogos. Está curioso. Y en otro, dibuja Mark Bagley, pero es más brillante, menos oscuro. Más... superheroico. Son dos páginas, pero definen muy bien lo que es la serie, por contraste.
 -Ya.
-Me ha gustado.
 -¿Me lo leo o qué?
-Tú mismo. Por 16,5 euros, yo no me lo pensaba. Es un gran cómic.
-Un gran cómic.
-Ajá.
-Ajá

lunes, 5 de diciembre de 2011

Reunión: La inmensa libreta de apuntes de Manel Fontdevila

Cuando he tenido ocasión de coincidir en algún sarao en el que he compartido momento comida o cena con un dibujante de cómics, siempre me he sentido muy afortunado si he podido pegar un vistazo a la libreta en la que toman sus apuntes, sus pensamientos o realizan bocetos de cualquier cosa que se les ocurre.

Es algo que tienen los dibujantes que les hace superiores a los escritores. Nosotros tenemos que concentrarnos, aunque sea un poquito, en lo que estamos pergueñando, pero ellos son capaces de hablar de cualquier tema y, al mismo tiempo, crear algo interesante en sus libretas de notas con solo unos trazos.

Reunión es, precisamente, eso mismo. Una libreta de apuntes, una recopilación de notas inconexas, en forma de dibujo, ideas cogidas al vuelo en una letra solo intelegible para el que lo ha escrito (ahí se demuestra mi argumentación anterior), o en ocasiones, ni siquiera para él.

Manel Fontdevila ha tenido el valor de mostrarnos lo que hace cuando está con la mirada ausente, haciendo como si te escucha (que lo hace), y con el boli en la mano. Unos hacemos cuadraditos y figuras geométricas. Él hace obras geniales en la mitad de tiempo.

Posiblemente, esa libreta haya caído en las manos de Manuel Bartual en alguna ocasión y ha sido él el que ha insistido para que vea la luz, y ha sido Caramba!, la editorial que ha montado hace unos meses, la encargada de hacérnoslo llegar.

Con un formato de libreta, con su espiral y todo, y con las páginas llenas de cosas que solo un auténtico chalado de esto del cómic podría apreciar y valorar. Los bocetos, el gérmen de lo que vemos en sus viñetas por todas partes. Eso, amigo, no se ve todos los días.



Reunión from ¡Caramba! on Vimeo.

martes, 18 de octubre de 2011

Reseña: Sex o no Sex, de José Fonollosa

Hacer reir es complicado. Hacer reir con sexo es todavía mucho más complicado. Es fácil caer en la chabacanería y el mal gusto buscando la risa fácil y fracasar en el intento. El caso de Sex o no Sex no es el caso.
Jose Fonollosa se dedica a recorrer en las páginas de este libro por todas las situaciones típicas y tópicas de las relaciones de pareja, y también de los chistes sobre las relaciones de pareja, dicho sea de paso. Todo con una gran habilidad para el humor y con mucha mano izquierda para encontrar el punto cómico en todas esas cosas que pasan alrededor de un tema tan común como el sexo.
Desde el sexo cotidiano, hasta el de los rollos de una noche, pasando por el que no te esperas, y en todas las edades, tienen su lugar en este libro, que recoge chistes de una página, hasta historietas que ocupan varias.
El estilo de Fonollosa se adapta perfectamente al estilo caricaturesco y humorístico que precisa la obra. El humor sale de cada uno de ellos y consigue que el escabroso y divertido tema sea ligero y entretenido.
Un tomo totalmente recomendado, que solo cuesta 13,95 euros, y aunque quizás una edición en rústica habría sido más adecuado y más barato, la tapa dura le da otro caché, que le permitirá estar en las estanterías de las librerías generalistas.
Aquí, puedes ver un adelanto del libro, y valorar si vale la pena o no tener este libro en tu librería.

martes, 4 de octubre de 2011

Reseña: El Invierno del Dibujante, de Paco Roca

Cuando uno abre un libro de Paco Roca, ya sabe a qué se expone. Sus obras son intimistas, huyen de la espectacularidad y se centran en lo cotidiano, lo cercano y lo que nos ocurre día a día. Eso no es malo, en absoluto, si esa aproximación se realiza desde el cariño y el increíble talento que destila página de su obra.
Roca es el autor de lo cercano, pero no por ello menos extraordinario que otros cómics, más fantásticos y con menos contacto con la realidad.
El Invierno del Dibujante es Historia. Así, con mayúculas. Se trata de un repaso de una época que muchos de nosotros, la inmensa mayoría, no hemos conocido, pero de la que sí hemos disfrutado de todo lo que ocurrió allí.
La época dorada de las historietas infantiles y juveniles ilustradas, la época de mayor esplendor de Bruguera, de sus revistas y sus personajes míticos. Esos mismos que durante mucho tiempo han sido ninguneados, por editores, por reeditores y hasta por los mismos lectores que veíamos en ellos, todos nosotros, un entretenimiento frugal e infantil.
Sí, era eso, pero también eran el trabajo, la ilusión y la esperanza de autores, de dibujantes y guionistas, que estaban tan ilusionados por ese medio que crecía en importancia y popularidad a medida que pasaban los años.
El libro nos lleva a esos tiempos en los que Escobar, Conti, Ibañez, Mora, Cifré y tantos otros llevaban a los hogares de toda España la ilusión y la sonrisa con personajes que, siendo como eran caricaturas humorísticas, reflejaban el sentir y el ser del españolito medio en aquella época.
Frente a unas férreas condiciones, que rozaban la esclavitud creativa, los sufridos autores de la editorial vendían sus originales por unas míseras pesetas y perdían los derechos de tan jugosas creaciones. Ni Zipi y Zape, ni Carpanta, ni Mortadelo, Anacleto, El Reporter Tribulete ni ninguno de esos personajes eran propiedad de sus creadores. Todos eran de la editorial.
La historia se centra, por una parte, en la figura de Rafael González, el responsable del departamento de historietas de la editorial, quien revisaba todo, absolutamente todo lo que iba a publicar y marcaba las correcciones, con un temido lápiz rojo.
Aunque parece el malo de la historia, pronto comprobamos que hay más en él de lo que parece, y que su amor por el medio es tan grande como lo es para los dibujantes, redactores y guionistas que están a sus órdenes.
La otra línea argumental es sobre la creación de Tío Vivo, una cabecera que osó retar al gigante y crear un material que pertenecía a sus autores, no a una editorial. Un hito que se unió al de muchos creadores en todo el mundo, que reivindicaban sus derechos sobre su trabajo. Un trabajo artístico que muchos negaban y que secuestraban para hacer crecer sus cuentas corrientes, mientras que los que de verdad hacían el trabajo se conformaban con unas migajas.
Escobar, Conti, Peñarroya y otros grandes se unieron para crear la revista, que fue al final comprada por Bruguera y mantenida como una más de sus revistas de historietas.
Una gran época que podría haber cambiado la historia del cómic en nuestro país, y quien sabe si tambiéne en el mundo, de haber salido bien.
Por suerte, algunos de esos personajes creados por ellos han pasado, por fin, a su dominio y hoy ellos y sus descendientes son reconocidos como los auténticos padres de unos personajes que han estado en nuestras vidas desde siempre. Y, esperemos, durante muchas más.
Gracias, Paco, por tan increíble trabajo.
Un saludín.