Say Hello to Black Jack

La realidad siempre supera a la ficción mal que nos pese. En ocasiones leemos historias creadas para la ocasión, nacidas de la mente de un escritor o dibujante, para entretenernos y emocionarnos. Pero no olvidemos que esas historias no nacen de la nada sino que muchas son versiones de vivencias reales. Es a partir de la realidad cuando se escriben las mejores historias pues a pesar de ser más o menos creíbles sabemos que pueden ser reales, nos llegan mucho más. 

Syuho Sato intenta llevar al manga y por ende a todos los lectores posible la realidad del sistema medico japones en "Say Hello to Black Jack". En esta serie un recién licenciado Eijiro Saito empieza sus practicas en un hospital universitario que le llevarán a distintas secciones de este mostrándole todo lo que él y la sociedad desconoce sobre el funcionamiento interno de un hospital, sobre cómo operan los trabajadores de este y sobretodo mostrará toda la basura que se pueda encontrar. 

Trece tomos completan la serie que ha sido relanzada por EDT al precio de 3,95€ por tomo, toda una ganga sabiendo que cuando fue editada la serie cada tomo costaba justo el doble. Durante estos  trece tomos el protagonista cambiará su forma de ver el mundo pues comienza siendo un joven inocente que ha idealizado mucho a todos los médicos y al sistema médico pero eso poco a poco irá cambiando al descubrir que pocos son los médicos que como él esperaba luchan y se desviven por las personas. En realidad la mayoría son unos avaros que solo quieren aprovecharse de la gente y del sistema para forrarse sin importarle el sufrimiento de los enfermos. 

Una serie bastante cruda y realista (aunque puede pecar de ser algo exagerada en ciertos momentos) de la cual destaco el dibujo tan dramático que consigue introducirnos dentro de la mente de los protagonistas de las diferentes historias que se sucederán a lo largo de los arcos argumentales y sobretodo nos ayuda a empatizar con el protagonista y su frustración por su lucha contra el mundo.

Autor: Syuho Sato

Formato: Libro rustico, 192 pags, blanco y negro.

Precio: 3,95€

Editorial: EDT (antes Glenat)

Saint Seiya Next Dimension

Muchos fueron los que vivieron en su infancia las aventuras de "Los Caballeros del Zodíaco". Un grupo de chavales que usaban las armaduras sagradas de Atenea para luchar contra el mal y salvar a la diosa de algún mal, ya que siempre aparecía algún villano que por mala leche o ansias de dominación/destrucción mundial y por supuesto Atenea no podía permitir tal cosa. 

Aunque si por algo fue conocida fue más por su serie de animación, cargada de sangre y violencia como no se había visto nunca en este país. Aunque el mensaje que siempre transmitía era de amistad y camaradería más que una apología a la violencia, como muchas madres gritaban a los cuatro vientos cuando obligaron a censurar la serie en España. 

Pero el tiempo ha pasado, la serie de animación volvió a la televisión, muchos fans añoraban las aventuras de estos caballeros y no se sabe muy bien si fue por estos o por otros motivos su creador, Masami Kurumada, continuó con la saga con no solo una secuela sino tres: Saint Seiya: Episodio G, Saint Seiya: The Lost Canvas y, esta de la que os vengo a hablar, Saint seiya: Next Dimension. 

La diferencia más acuciante con respecto a los otros spin-off es que aquí Kurumada hace de autor completo mientras que en Episodio G y The Lost Canvas solo hace los guiones. La historia continúa por donde lo dejo en la serie original después de la batalla final contra Hades. Seiya fue atravesado por la espada de Hades mientras sus compañeros y Atenea acababan con el enemigo al tiempo que se descubría quién era en realidad la hermana perdida de Seiya. Dejaron en vilo a los lectores con la duda de si Seiya moría y sobre si sus compañeros y Saori podrían volver a casa o no. Es aquí donde descubrimos la horrible verdad.

Todos regresaron aunque están desperdigados excepto Saori, Shun y Seiya estando este último en estado catatónico pues la herida de la espada de Hades no es solo física, sino que le ha provocado este estado que le provocará la muerte en pocos días. Saori decide enfundarse la armadura de Atenea y junto a Shun empezar un viaje que les llevará por el tiempo y el espacio, a conocer a otros dioses y vivir en sus propias carnes la mítica y antigua Guerra Santa. 

No hace falta decir que esta serie no es una obra de arte, quién haya seguido la anterior serie ya conoce las virtudes y los defectos de Kurumada como guionista y como dibujante pero si eres fan de los caballeros del Pegaso, Fenix, Andromeda, Cisne y del Dragon seguro que por lo menos sentirás nostalgia al volver a ver a estos personajes enfundándose sus armaduras y salvando de nuevo al mundo. 

Sebas CP

 COMPRAR SAINT SEYA NEXT DIMENSION Nº1

Saint Seiya Next Dimension

Autor: Masami Kurumada

Formato: libro rústico 160 pags a color

Precio: 12€

Editorial: Ivréa

Furari de Jiro Taniguchi

Furari (expresión en japonés que vendría a significar algo así como “de improviso” o “sin rumbo fijo” en español). Este manga comenzó su serialización en 2010 y fue editado en un tomo único el 22 de abril del pasado 2011.

La editorial Ponent Mon vuelve a deleitarnos con una nueva obra de Taniguchi, sin lugar a dudas, uno de los mejores autores de cómic japonés (y a nivel mundial) en activo. En Furari nos presenta a Tadataka Ino (1745~1818), el cual podría ser un alter ego del propio autor. Ino se dispone a través de grandes caminatas a cartografiar Edo –nombre que tuvo la actual ciudad de Tokio hasta la Restauración Meiji, en 1868–, durante los cuales su mirada sensible y soñadora se centra en los grandes misterios de la vida y la naturaleza, tales como ver a través de los ojos de un gato, sentirse como una tortuga, o como un Milano negro en plena libertad.

Otro de los grandes aciertos de la obra es mostrarnos la ciudad de Edo y sus costumbres, haciéndonos partícipes del reflejo de su ambiente, y volver siempre que nos apetezca a pasear por sus calles y deleitarnos con los pequeños detalles que nos muestra la vida.

Sencillamente, es una obra imprescindible si lo tuyo son las lecturas pausadas e introspectivas, constatando la magia especial que destila cada una de sus obras.

A colocar junto a El caminante o El olmo del Caúcaso, (obras del mismo autor y también publicadas por Ponent Mon), para cuando en la vida se necesite un respiro para poder encontrar la paz interior.

La edición en cartoné es preciosa, coronando la obra con una calidad de reproducción impecable, como viene acostumbrando Ponent Mon desde sus comienzos como editorial.



Francisco José Arcos Serrano

COMPRAR FURARI

Furari
Jiro Taniguchi
Ponent Mon
208 páginas
pvp: 20,00 €

Himawari

El mundo editorial español (y supongo que de cualquier país) es bastante extraño. Hay editores/editoriales que no publican a un autor español si antes no ha triunfado en el extranjero, una posición bastante cobarde y que evita que grandísimos autores españoles puedan desarrollar todo su potencial en España y tengan que emigrar a Francia o Marvel... perdón, o EEUU. Es algo que me da muchísima pena y que me hace pensar si no podría haber alguna manera de apoyar a autores españoles sin que tengan que pasar por este proceso. Al parecer no soy el único que piensa eso y tal vez por ello Glenat España (ahora conocida como Editores De Tebeos) creó una línea editorial llamada Gaijin en la cual autores españoles editarían sus obras en formato manga, osea, tomo pequeño, con muchas páginas y en blanco y negro.

Hay más de un lector al que el termino "manga español" le parece poco menos que una blasfemia pero en mi opinión esta gente son solo lectores puntillosos que no ven más allá de sus gafas de pasta. Un cómic si es bueno da igual que esté en formato comic-book, bande dessinée, o manga y el cómic del que os vengo a hablar lo es. 

"Himawari" es una historia de dolor y venganza protagonizado por dos hermanos, Himawari y Shunya, que ven como sus padres son asesinados y su dojo es incendiado por unos ladrones. Después de escapar y sobrevivir los hermanos se prometen que algún día encontrarán a los culpables de todas sus desdichas y se vengarán. Años después y siguiendo la única pista de una espada robada parecen encontrar a la persona que la posee y por lo tanto el culpable de que se convirtieran en huérfanos. 

El tomo está compuesto por ocho capítulos y unos bonitos extras totalmente dibujados y guionizados por Belén Ortega, una joven autora cuyo dibujo me ha llamado bastante la atención ya que siempre he tenido el prejuicio de que el manga dibujado por españoles es una mera copia de lo que se hace en Japón ¡Y para nada! Un dibujo precioso, con buen ritmo narrativo y un guión que en ocasiones se nota algo apresurado y que creo podría haber dado más de sí pero siendo un tomo autoconclusivo todo queda bastante bien, con varios giros que le dan marcha a la trama y los personajes. 

Espero que esta no sea la última aportación al sello Gaijin de esta autora y podamos ver como va mejorando su dibujo y sus historias demostrando así que en España no nos hace falta importar más cómics/mangas sino apoyar a los que nacen de aquí. 

Guión y dibujo: Belén Ortega.

Co-guionista: Rubén García.

Formato: tomo manga, 192 pags. blanco y negro. 

Precio: 7,95€

Planeta: Portadas de las novedades de febrero

Despúes del parón navideño, Planeta presenta sus novedades para el mes de febrero. Entre las novedades, me gustaría destacar el nuevo tomo de Los Muertos Vivientes, el número 9. La letal compañía de los zombis continúa haciendo la vida imposible a los humanos supervivientes. Una de las mejores series que se está publicando ultimamente, y que mantiene el interés.

También hay que fijarse en las reediciones de Dr. Slump y Monster, dos historias muy diferentes entre sí, pero que en sus respectivos géneros son auténticas joyas.

Del resto, pues Titanes varios, la aparición de un tomo de Elric con P. Craig Russell, el tercer tomo de Invisibles y el número correspondiente a Green Lantern, acercándonos a La Noche Más Oscura también tienen su interés. En cuanto a BD, el segundo tomo del integral de Gil Pupila es la apuesta de Planeta.  Un mes algo flojo, pero con material más que suficiente para pasar un buen rato leyendo teleos.

GALERÍA DE PORTADAS.