RESEÑA: LINCOLN TOMOS 1 Y 2, de Olivier, Jérôme Y Anne-Claire Jouvray

Ha tardado en llegar a España, pero por fin podemos disfrutar de esta hilarante serie ambientada en el Oeste más gamberro e irreverente, de la mano de la editorial Dibbuks, que tantas sorpresas nos está deparando últimamente.

En el primer tomo nos encontramos recopilados dos álbumes llamados 'Duro de mollera' e 'Indian Tonic'. En ellos se nos presenta a Lincoln, un personaje pendenciero y con muy malas pulgas, el cual se encuentra un día con Dios (caracterizado como un hombre bajito, con pinta de mejicano), el cual le otorga la inmortalidad eterna. A partir de aquí, los gags y las aventuras se presentan una tras otra, con apariciones estelares de Satán (el cual juega un papel más importante de lo que a priori se pueda apreciar), y de varios compañeros de viaje seguidores de las aventuras de Lincoln, los cuales se convierten en su sombra y parte del equipo para vengar la muerte de un indio amigo de Lincoln en su segunda aventura.

Entre carcajada y carcajada, también podemos comprobar un mensaje más humano, ya que la dualidad entre acciones 'buenas' y 'malas' arrastran sus posibles consecuencias en el día a día, haciendo reflexionar a nuestro personaje si seguir a Dios o Satán es el camino idóneo a seguir.

Su segundo tomo recopila 'Playground' y 'Castigo corporal'. En esta ocasión, 'Satán' lleva a nuestro protagonista a la ciudad de New York, presentándole allí a una banda de atracadores de bancos. En esta aventura, al igual que las anteriores repletas de idóneos gags, también nos encontraremos a secundarios de lujo, como el joven compañero de andanzas que se encuentra por el camino, necesario para que la acción no decaiga página tras página.

Así llegamos al segundo tomo aquí incluído, el cual supone un cambio muy importante de género y de ambientación. La historia nos narra de forma magistral el ascenso y la caída desde su posición como agente de la ley hasta su encarcelamiento por distintos cargos de los que está imputado. Aquí el trabajo de su colorista (Anne-Claire Jouvray) alcanza cotas insuperables, en el mejor acabado artístico de los cuatro álbumes comentados.

El trabajo artístico por parte de Jérôme Jouvray bebe de la nueva BD, recordando su estilo al de otros coetáneos como Manu Larcenet, haciendo de estos dos tomos un excelente resultado gráfico que llama poderosamente la atención. Los diálogos y gags de Olivier Jouvray, sorprenden en cada página, haciendo de su lectura todo un gozo que no se debería de perder nadie.

Finalizando, 'Lincoln' ha supuesto para servidor una auténtica sorpresa, declarándome fan absoluto de las aventuras de este personaje tan peculiar y que sin lugar a dudas, estará en mi lista de lo mejor de este año 2012.

Ambos tomos contienen unas divertidas ilustraciones en forma de extra por parte de diferentes autores patrios y franceses que coronan la estupenda e impecable edición de Dibbuks: cartoné y papel de reproducción de gran calidad.

Título: LINCOLN

Autores: Olivier, Jérôme Y Anne-Claire Jouvray

Editorial: Dibbuks

Páginas: 104 págs. Color - Cartoné al cromo

Precio: 16.00 €

Francisco José Arcos Serrano

LIBERTINAS, de Raúlo Cáceres

¡¡POR FIN EN UN SOLO Y ATRACTIVO VOLUMEN, TODA LA OBRA ERÓTICA DE UN AUTOR QUE TRIUNFA EN ESTADOS UNIDOS!!

La editorial EDT (antigua Glénat) edita en un voluminoso volumen toda la producción erótico/porno del cordobés Raúlo, tras la publicación hace escasos meses de Crossed y El capitán Swing, ambas series que ya recomendé en su momento.

El tomo en cuestión, llamado 'Libertinas', consta del siguiente material: Aguas Calientes, Justine y Juliette, Cuentos mórbidos y Elizabeth Bathory, todos ellos ya publicados con anterioridad en otras editoriales, cuyo material ya estaba descatalogado o era difícil de conseguir.

Salta a la vista el enorme cariño que han puesto EDT en la publicación de 'Libertinas', en una edición en cartoné con una calidad de impresión espectacular, cuya relación calidad-precio es inmejorable y, por lo tanto, muy asequible para el bolsillo de cualquier comprador que decida llevárselo a casa. Y es que estamos hablando de un tomazo de casi 700 páginas que no dudo en que se agotará en breve.

Pasemos a comentar los títulos aquí incluídos:

Aguas Calientes (Berenice, 2008) está dedicado a las religiones prerromanas y a los cultos, dando como resultado una obra enigmática como pocas, en la cual se dan la mano elementos psicológicos y una ambientación muy conseguida en la comarca extremeña de Las Hurdes, amén de las imágenes porno que salpican toda la historia. Con este título, Raúlo recibió el Premio a la mejor publicación erótica en el Salón del Cómic de Málaga del 2009.

Justine y Juliette (Viaje a Bizancio Ediciones, 2009) supone la adaptación al cómic de una obra del Marqués de Sade, cuya andadura editorial no tuvo demasiada suerte: el capítulo número 17 se canceló por ser 'demasiado fuerte' y nunca llegó a publicarse por parte de la editorial Wetcomix; según he podido comprobar al terminar de leerlo y coincidiendo totalmente con el propio autor, al ser episodios independientes, la obra no sufre mal alguno debido a su cancelación, y se puede disfrutar plenamente.

Cuentos Mórbidos (Autoeditado, 2009), recoge diversas historias (publicadas previamente en revistas como  Wetcomix) que se autopublicó el propio autor a través de Bubok, como imprenta a demanda. En ellas Raúlo echa mano de la mitología antigua y el esoterismo, entre otros temas, para dejarnos unos relatos llenos de sexualidad malsana y muy bestia, dando como resultado una variedad de 'porno-bizarro' muy original. Incluye, entre otros extras curiosos, la historia 'Laura, ese toro enamorado de la luna', inédito hasta el momento desde su inclusión en la primigenia recopilación 'Morbid Tales'.

En Elizabeth Bathory (Berenice, 2007), el autor mezcla el género vampírico con la mitología y el folclore popular, donde no puede faltar esa mezcla marca de la casa de porno y gore.....todo inmerso en una ambientación muy cuidada y documentada. Elizabeth Bathory, también conocida como La Condesa Sangrienta o La Tigresa de Csethe fue una de las mujeres más crueles que han existido en la Historia, ahora protagonista absoluta de esta historia que va más allá del arquetípico papel que todos conocemos del vampiro, en una historia que sorprenderá a más de uno.

No hay que pasar por alto que la mayoría del material publicado en este tomo, ha sido recopilado anteriormente y publicado por una filial de la editorial estadounidense FANTAGRAPHICS, y no es otra que el sello EROSCOMIX, dedicado exclusivamente a historias de sexo y porno duro. Gracias a estas publicaciones en los EEUU, Raúlo se ganó la suficiente fama por méritos propios para seguir trabajando en este país, cuya producción artística llega hasta nuestros días, trabajando con guionistas tan importantes como Warren Ellis o David Lapham.

El arte de 'Libertinas' se centra en un estilo barroco, tenebrista en ocasiones y muy influenciado por artistas como Bernie Wrightson, al cual adoro; la composición de página siempre busca una resolución formal original, con perspectivas muy logradas que dan un empaque visual muy atrayente para el lector.

Finalmente, pienso sinceramente que es un tomo que hay que leer y atesorar, conteniendo historias que aúnan porno, gore, terror y todo con un dibujo extremo y muy personal que dejará a más de uno con la boca abierta.

Como reza en la propia nota editorial de EDT: ''El sexo nunca ha sido tan pegajoso como en las páginas de LIBERTINAS''....razón no les falta, no.

Francisco José Arcos Serrano

 Comprar LIBERTINAS

Título: Libertinas
Autor: Raúlo Cáceres
Editorial: EDT
Páginas: 656 páginas - B/N
Formato: Cartoné 16,6 x 23 cm
ISBN: 978-84-9947-481-6
Precio: 27,95 €

Say Hello to Black Jack

La realidad siempre supera a la ficción mal que nos pese. En ocasiones leemos historias creadas para la ocasión, nacidas de la mente de un escritor o dibujante, para entretenernos y emocionarnos. Pero no olvidemos que esas historias no nacen de la nada sino que muchas son versiones de vivencias reales. Es a partir de la realidad cuando se escriben las mejores historias pues a pesar de ser más o menos creíbles sabemos que pueden ser reales, nos llegan mucho más. 

Syuho Sato intenta llevar al manga y por ende a todos los lectores posible la realidad del sistema medico japones en "Say Hello to Black Jack". En esta serie un recién licenciado Eijiro Saito empieza sus practicas en un hospital universitario que le llevarán a distintas secciones de este mostrándole todo lo que él y la sociedad desconoce sobre el funcionamiento interno de un hospital, sobre cómo operan los trabajadores de este y sobretodo mostrará toda la basura que se pueda encontrar. 

Trece tomos completan la serie que ha sido relanzada por EDT al precio de 3,95€ por tomo, toda una ganga sabiendo que cuando fue editada la serie cada tomo costaba justo el doble. Durante estos  trece tomos el protagonista cambiará su forma de ver el mundo pues comienza siendo un joven inocente que ha idealizado mucho a todos los médicos y al sistema médico pero eso poco a poco irá cambiando al descubrir que pocos son los médicos que como él esperaba luchan y se desviven por las personas. En realidad la mayoría son unos avaros que solo quieren aprovecharse de la gente y del sistema para forrarse sin importarle el sufrimiento de los enfermos. 

Una serie bastante cruda y realista (aunque puede pecar de ser algo exagerada en ciertos momentos) de la cual destaco el dibujo tan dramático que consigue introducirnos dentro de la mente de los protagonistas de las diferentes historias que se sucederán a lo largo de los arcos argumentales y sobretodo nos ayuda a empatizar con el protagonista y su frustración por su lucha contra el mundo.

Autor: Syuho Sato

Formato: Libro rustico, 192 pags, blanco y negro.

Precio: 3,95€

Editorial: EDT (antes Glenat)

Cerebus, la Historia de Jaka, de Dave Sim

Para quienes leen este blog y saben de mis gustos personales, se habrán percatado que le tengo un especial cariño a 'Cerebus' de Dave Sim, del cual hoy vengo a hablaros de su último tomo aparecido en España, y que sería ya el cuarto tomo editado por estos lares nuevamente de la mano de la editorial Ponent Mon.

Este nuevo recopilatorio lleva por título 'La Historia de Jaka', el cual se puede leer de manera totalmente autoconclusiva e independiente de su serie madre, 'Cerebus'. Dave Sim, después de su crítica ácida hacia el mundo de la política de 'Alta sociedad' y los aterradores discursos de un Papa déspota de 'Iglesia y Estado', nos entrega su obra más personal e intimista, en la cual reflejó su frágil estado anímico debido a una ruptura de pareja.

Lo primero que llama la atención al abrir las páginas del tomo es la ausencia casi total de nuestro Hormiguero favorito, relegándolo su autor a un segundo plano; Dave Sim centra su atención en contínuos recuerdos de la infancia de Jaka, los cuales intercala con su momento presente, en el que el peso de la convivencia con su pareja refleja el hastío en sus ojos, convirtiéndola en una persona lánguida y triste, pero que aún alberga cierta esperanza en algunos aspectos puntuales de la vida.

Jaka mantiene a la pareja con los pocos ingresos que le reporta su trabajo como camarera, en el cual tiene que ''aguantar'' a un jefe que está perdidamente enamorada de ella.

Mientras Dave Sim narra sus flashbacks con su particular sentido de la narrativa (en ocasiones hay tanto texto que parece un libro), van apareciendo en escena unos secundarios que ya son 'marca de la casa Sim', entre los que se incluye una parodia de Oscar Wilde y una versión nada indulgente de la propia Dama de Hierro.

Gráficamente, es imbatible: el autor siempre busca la más original y llamativa puesta en escena, alcanzando, bajo mi punto de vista, uno de los mejores trabajos de Sim, con resoluciones gráficas excelentes y que rara vez se pueden ver en un cómic; todo su magnífico trabajo artístico se complementa de maravilla con los fondos de Gerhard, resultando de todo ello un empaque formal sobresaliente.

Temas universales como la consabida crisis, una sociedad fascista, los problemas de pareja.....todo ello reflejados de nuevo de manera maestra por un autor que hace unos años nadie pensaría que íba a ser publicado en español, y que desde aquí, estoy muy agradecido a Ponent Mon por seguir publicando las aventuras de 'Cerebus', y que sigan muchos años más, por tomos de este personaje no será....

La edición de Ponent Mon sigue la estela de los anteriores tomos: cartoné y calidad de papel excelente donde se puede apreciar el increíble trabajo de sus autores sin ningún tipo de errata, que es de agradecer.

Tomo totalmente recomendable para quienes se quieran subir a bordo de uno de los acontecimientos editoriales de los últimos años, a los cuales sirve como punto de referencia, y a los lectores que ya conozcan esta serie, poco les puedo decir, ya que conocen perfectamente las excelencias de esta serie, y que diría, es más, que se antoja como imprescindible para cualquier amante de los cómics.


Francisco José Arcos Serrano

COMPRAR CEREBUS, LA HISTORIA DE JAKA

Título: La historia de Jaka

Autores: Dave Sim y Gerhard

Editorial: Ponent Mon

Páginas: 488

Precio: 36,00 €

Saint Seiya Next Dimension

Muchos fueron los que vivieron en su infancia las aventuras de "Los Caballeros del Zodíaco". Un grupo de chavales que usaban las armaduras sagradas de Atenea para luchar contra el mal y salvar a la diosa de algún mal, ya que siempre aparecía algún villano que por mala leche o ansias de dominación/destrucción mundial y por supuesto Atenea no podía permitir tal cosa. 

Aunque si por algo fue conocida fue más por su serie de animación, cargada de sangre y violencia como no se había visto nunca en este país. Aunque el mensaje que siempre transmitía era de amistad y camaradería más que una apología a la violencia, como muchas madres gritaban a los cuatro vientos cuando obligaron a censurar la serie en España. 

Pero el tiempo ha pasado, la serie de animación volvió a la televisión, muchos fans añoraban las aventuras de estos caballeros y no se sabe muy bien si fue por estos o por otros motivos su creador, Masami Kurumada, continuó con la saga con no solo una secuela sino tres: Saint Seiya: Episodio G, Saint Seiya: The Lost Canvas y, esta de la que os vengo a hablar, Saint seiya: Next Dimension. 

La diferencia más acuciante con respecto a los otros spin-off es que aquí Kurumada hace de autor completo mientras que en Episodio G y The Lost Canvas solo hace los guiones. La historia continúa por donde lo dejo en la serie original después de la batalla final contra Hades. Seiya fue atravesado por la espada de Hades mientras sus compañeros y Atenea acababan con el enemigo al tiempo que se descubría quién era en realidad la hermana perdida de Seiya. Dejaron en vilo a los lectores con la duda de si Seiya moría y sobre si sus compañeros y Saori podrían volver a casa o no. Es aquí donde descubrimos la horrible verdad.

Todos regresaron aunque están desperdigados excepto Saori, Shun y Seiya estando este último en estado catatónico pues la herida de la espada de Hades no es solo física, sino que le ha provocado este estado que le provocará la muerte en pocos días. Saori decide enfundarse la armadura de Atenea y junto a Shun empezar un viaje que les llevará por el tiempo y el espacio, a conocer a otros dioses y vivir en sus propias carnes la mítica y antigua Guerra Santa. 

No hace falta decir que esta serie no es una obra de arte, quién haya seguido la anterior serie ya conoce las virtudes y los defectos de Kurumada como guionista y como dibujante pero si eres fan de los caballeros del Pegaso, Fenix, Andromeda, Cisne y del Dragon seguro que por lo menos sentirás nostalgia al volver a ver a estos personajes enfundándose sus armaduras y salvando de nuevo al mundo. 

Sebas CP

 COMPRAR SAINT SEYA NEXT DIMENSION Nº1

Saint Seiya Next Dimension

Autor: Masami Kurumada

Formato: libro rústico 160 pags a color

Precio: 12€

Editorial: Ivréa

Los Muertos Vivientes tomo 16: Un Mundo más grande

 Ya iba siendo hora. Los seguidores de Los Muertos Vivientes estábamos viviendo una época de secano en cuanto se refiere a nuestra serie preferida. Muchos meses sin nuestra dosis de zombis, y más concretamente, de la fantástica serie de Robert Kirkman.

Así que en cuanto ha salido el tomo número 16, titulado Un Mundo más Grande, hemos ido corriendo a nuestra librería preferida y nos hemos hecho con él.

Dejamos a Rick y a sus compañeros viviendo en la nueva comunidad encontrada en los tomos anteriores, y con la recuperación de Carl avanzando. El niño parece estar cada vez mejor, y no solo en lo que respecta a la herida que sufrió en el tomo 14.

Rick, por su parte, se ha de enfrentar a su recién comenzada relación con Andrea, que no ve nada segura ni aconsejable. Y mientras, la vida continúa avanzando inexorablemente, llevando nuevos retos a los supervivientes del apocalipsis zombi.

En este tomo, tal y como sucedió en muchos antes, se dan cuenta de que no son los únicos que han sobrevivido y han podido organizarse para crear una comunidad en la que continuar estando vivos y manteniendo en marcha la sociedad, aunque sea de manera limitada y evitando ser masacrados por los muertos vivientes.

En este tomo aparece alguien que puede dar un giro inesperado a la historia de nuestros amigos. Alguien que dice venir de un poblado fortificado y organizado que cuenta con comida y recursos para poder avanzar, algo que ellos no tienen.

Como siempre, la historia no es exactamente como la plantea el recién encontrado nuevo protagonista, que es capaz de rivalizar con la propia Michonne. Aunque, a diferencia del asunto de Woodbury, esto puede significar una ventaja para todos.

Una nueva etapa en la vida de los personajes parece estar a punto de comenzar, y Uno, que es un poco malo, se pregunta de qué manera se cargará Kirkman esta nueva esperanza que se abre entre ellos. La respuesta, en el próximo tomo.

O no.

Víctor Alós Yus

Los Muertos Vivientes Tomo 16: Un Mundo más Grande

Robert Kirkman/Charlie Adlard

Planeta DeAgostini Cómicas

156 páginas/7,50 euros

ISBN: 978-84-684-7746-6

Superman núm. 02 y núm. 03

Hoy continuamos con las reseñas de las nuevas grapas de Superman NUDC, editadas por ECC, tras publicar por aquí la reseña del número 1:

Superman núm. 02 (3-4 USA)

En este nuevo número se nos muestra al primer enemigo con superpoderes del Hombre de Acero: ¡John Corben! Pero ¿actúa este fiel soldado por voluntad propia o es una mera marioneta de alguna amenaza mucho más poderosa?

Este número se abre con un flashback dibujado por Gene Ha, que hay que decir desde ya que es un autor que se le echa mucho de menos, ya que no se prodiga demasiado.

Morrison continúa con las nuevas aventuras de Superman, con un Clark Kent que pende de un hilo de su trabajo, con un confidente en la oscuridad que seguro dará mucho que hablar.

Rags Morales vuelve a realizar una labor a los lápices más que correcta, con viñetas emocionantes repletas de acción adrenalínica que casan muy bien con el tono general de la serie.

El ''cliffhanger'' de su última página es para morderse los muñones para la siguiente entrega....

Superman núm. 03 (7-8 USA)

Abrumado por pesadillas relacionadas con Krypton y sorprendido por la actitud de ciudadanos de Metrópolis temerosos de su naturaleza alienígena, Clark comenzó a dudar acerca de su incipiente carrera superheroica. Sin apenas tiempo para reaccionar, siguió las indicaciones de un misterioso informante, acudiendo como reportero a una fabrica; allí se desencadenó un ataque perpetrado por los Terminautas, a quienes se sumó un irreconocible John Corben. Superman encontró ayuda en Steel, pero su esfuerzo no pudo evitar la desaparición de parte de Metrópolis…

Aquí Superman se tiene que enfrentar al Coleccionista de mundos, que no es otro que Brainiac, en una nueva versión de este enemigo que particularmente me ha encantado, con ese toque 'a lo Morrison' que el escocés imprime a sus creaciones; otro detalle que me parece un auténtico acierto son los distintos nombres que ha tenido Brainiac a lo largo de la Historia....¡Totalmente Hilarante!

Respecto al apartado gráfico, a Rags Morales le tienen que echar una mano otros artistas, como Brad Walker o Rick Bryant, con resultados desiguales, pero que no empañan este final de su primer arco argumental.

A título personal esta primera historia de Superman me ha gustado, ya que cuando leo un cómic de estas características me dá justo lo que busco: acción, aventuras, emoción... No es la mejor obra de Morrison, pero no deja de ser una serie que entretiene y que deja con muy buen sabor de boca.

Los lectores avispados se habrán percatado que la numeración americana pega un salto de una grapa a otra; la respuesta es muy sencilla: la grapa núm. 04 española recoge los números americanos 5-6, los cuales componen un especial independiente dibujado por Andy Kubert, del cual haremos una reseña aparte en unos días.

Francisco José Arcos Serrano

COMPRAR SUPERMAN NUDC

Superman núm. 02

EDICIÓN ORIGINAL: Action Comics 3-4 USA

FECHA PUBLICACIÓN: Junio de 2012

GUIÓN: Grant Morrison

DIBUJO: Brad Walker, Gene Ha, Rags Morales

FORMATO: Grapa, 56 págs. 4 tintas

PRECIO: 3,95 €

Superman núm. 03

EDICIÓN ORIGINAL: Action Comics núms. 7-8 USA

FECHA PUBLICACIÓN: Julio de 2012

GUIÓN: Grant Morrison, Sholly Fisch

DIBUJO: Brad Walker, Rags Morales

FORMATO: Grapa, 64 págs. 4 tintas

PRECIO: 4,50 €